城镇
观察道路层级、公共空间、交通节点与地标之间的关系。城镇场景常负责把不同人物线连接起来，也能通过距离与人流决定偶遇是否合理。
SCENE ATLAS
场景馆
场景不是角色身后的装饰。门从哪里开、道路能否回头、光从哪里来、声音能传多远，都会决定人物可以看见什么、错过什么以及怎样行动。
室内
门窗、走廊、桌椅和遮挡物会直接改变视线。对话场景尤其适合看谁能看见谁、谁靠近出口、谁处在空间中心。
荒野
开放空间并不意味着没有边界。地形、高差、天气、植被与补给条件会形成隐形限制，让移动本身变成叙事任务。
水域
水面、岸线、桥梁、船只与声音传播会改变节奏。水域常把“可见”与“可达”分开，适合观察距离感和等待。
过渡空间
车站、电梯、楼梯、通道和门厅负责把两个场景连接起来，也常用于换气、埋线索或重新分配人物位置。
场景状态
同一地点在白天、夜间、拥挤、空置或受损时，会产生不同功能。记录变化比只记地点名称更有意义。
先画动线，再看构图
观看一个复杂场景时，可以先忽略细节装饰，只记录人物从哪里进入、经过哪些节点、在哪里停下、最后从哪里离开。这样能很快判断空间是否连续，也能看出导演何时故意打破方向感。接着再观察镜头位置：它是在人物前方等待、从侧面观察，还是跟随移动。动线和镜头结合后，场景的叙事作用会比单张截图更清楚。
如果作品没有正式公开场景平面图，91次元不会把推测绘成“官方地图”。任何空间关系都只描述画面能支持的部分。
光线决定注意力
场景中的亮部通常告诉观众哪里最值得先看，但亮度不是唯一线索。门框、窗格、道路、阴影边缘和色温差也会形成视觉指向。夜景尤其需要分清“实际光源”和“为了可读性保留的画面亮度”，避免把美术表现误解成世界观中的真实照明规则。
当某个场景反复以相近光线出现，可以记录它的情绪功能；但如果颜色只在单一宣传图出现，不应直接定义成固定设定。
五步场景观看法
不用下载原画，也能从成片和公开资料理解空间。
确认入口与出口
先判断人物如何进入和离开，哪些方向被墙、地形或制度限制。
找稳定参照物
用门、柱、路口、窗或大型物件作为参照，避免剪辑切换后失去方向。
记录人物距离
谁靠近谁、谁被隔开、谁占据高位或中心，往往直接表达关系变化。
听空间声音
回声、交通、风、水、机器或人群声能补足画面之外的空间范围。
观察场景变化
同一地点再次出现时，对比摆设、光线、人流与损坏状态，看环境是否记录了时间和事件。