先建立什么
开场可能先给地点、人物、声音或一个异常细节。观察第一条信息决定了观众用什么角度进入故事，也能看见作品把“背景”和“问题”怎样分开。
SHOT NOTES
分镜册
分镜册关注“信息按照什么顺序被看见”。它不复制完整分镜稿，也不把连续镜头做成替代原作的图集，而是把镜头选择转化为可复用的观看方法。
谁拥有画面
对话不等于轮流拍脸。镜头停留在哪个人身上、反应镜头何时出现、空间中是否保留第三者，都可能改变一句话的含义。
先空间后速度
清楚的动作段落会先让观众知道位置与目标，再用切换加速。若空间故意混乱，也要看这种混乱是否对应人物视角或叙事目的。
怎样把两段连起来
动作匹配、声音延续、相似形状、相同方向和突然反差都可以成为桥。转场不是单纯“换地点”，而是重新安排注意力。
最后留下什么
段落结束时的最后一个镜头，常把一个动作、表情、物件或环境声留给观众。它决定下一段开始前，我们仍在想着什么。
何时不切
有些信息靠停留产生。镜头不急着解释、音乐暂时退出、人物动作完成后仍保留几秒，都可能让观众自己完成判断。
镜头顺序记录法
做分镜笔记时，不需要逐帧抄写。可以把一个段落压缩成“建立空间—提出目标—出现阻力—改变位置—给出结果”这样的信息链，再记录每个节点主要由画面、对白还是声音承担。这样既不会复制完整作品，又能看见叙事结构。
如果某个段落刻意打乱时间，可以分别记录“观众看到的顺序”和“事件实际发生的顺序”。两者差异往往就是悬念、误导或回忆产生的地方。
景别不是孤立术语
远景、中景、近景和特写真正有意义的地方，在于它们相互切换时改变了信息范围。远景让观众理解位置，近景强调动作或反应，特写把注意力压到一个细节上。不要因为一个镜头很近就自动判断它“更重要”，还要结合前后镜头是否已经建立了空间和因果。
同样，俯视、仰视和倾斜构图也不天然代表固定情绪，应回到具体段落看它们如何影响关系与阅读方向。
一段镜头笔记示例
示例只展示方法，不对应任何未授权完整分镜。
建立地点
先用一个稳定画面交代人物所在空间与可见出口，让观众知道行动范围。
引出变化
声音先于画面出现，角色回头，观众与角色同时意识到新的信息来源。
缩小范围
镜头靠近手部或物件，把注意力从整个空间收束到一个具体选择。
改变方向
人物移动后切到新的轴线，使前后位置关系发生变化，段落进入动作阶段。
留出余量
动作完成后不立刻切走，让环境声保留片刻，给下一段转场准备情绪。